Обывателю в России, жизнь которого прямое подтверждение, что МРОТ — это действительно МРОТ, а не статистический термин, тяжело осознать и принять информацию о стоимости работ крупнейших современных художников. Например, вот эти полоски Рихтера стоят десятки миллионов долларов. Большинство людей в нашей стране живет недалеко от черты бедности, не такой красочной, конечно, как у Рихтера, поэтому не удивительно, что у многих современное искусство вызывает непонимание и раздражение.

Герхар Рихтер — один из самых дорогих ныне живущих европейских художников. Родился в Восточной Германии 9 февраля 1932 г. (87 лет).

Психоделик «Кандинский»

У меня самое яркое впечатление, связанное с современным искусством, было более 10 лет назад на основной экспозиции Третьяковки XX века. От картин Кандинского у меня закружилась голова и начало подташнивать. Для того, чтобы сбежать, пришлось пройти еще и временную выставку-инсталляцию из мусора с видео-эффектами. От чего стало только хуже. Больше современным искусством до настоящего времени я не интересовалась. Однако сейчас что-то поменялось, очевидно, что это возраст и среда.

Я неофит в искусстве и считаю это своим преимуществом, так как восприятие еще не ограничено знанием, сколько стоит та или иная работа, и пониманием статуса мастера в худтусовке. Эх, как бы сохранить это. Просто не заглядывай в прайс-лист, не заглядывай, кому говорю, в прайс-лист...

Контрасты в CUBE

Итак, швейцар одного из лучших отелей Москвы прямо рядом с Кремлем любезно и добродушно, без оценивающих взглядов моего явно не-Moncler пуховика объяснил, как пройти, и указал на крутящуюся стеклянно-золотистую дверь.

В лобби Риц Карлтон звучит живая музыка. Пахнет ковролином, густым стойким парфюмом, интерьерными ароматизаторами и солеными долларами. Позолоты в мебели и интерьере чуть меньше, чем достаточно. Люблю дисциплину в удовольствии и вкусе.

В пятницу тут особенно людно. Иностранцы со своими неестественными эмоциями на лицах снуют с чемоданами, пакетами ГУМа-ЦУМа или вальяжно полулежат в креслах, рассматривая свои смартфоны и заткнув уши airpods от назойливых лиричных звуков рояля. Золотые двери лифта раскрываются, на половике внутри предусмотрительно написано «FRIDAY» — приятное напоминание.

На минус втором этаже сего великолепия выгодно устроилась выставка современного искусства CUBE Moscow. Золотой лифт открыл мне двери, и я вышла к мусорным бакам.

Как выяснилось на месте, CUBE — это что-то вроде агрегатора маленьких галерей. Своеобразная оффлайн уберизация почти как в Яндекс.Такси. Когда за доступ к телу клиента платишь процент тому, кто оказался быстрее и технологичнее (в данном случае, лучше географически расположен).

Последний ужин, который не стал последним словом

Мне посчастливилось застать нашумевшую, (но видимо только в моих сторис), экспозицию «Последний ужин». Это современная интерпретация библейских мотивов Тайной Вечери, созданная несколькими художниками (Резиденты молодой галереи SENCE: Алес Кочевник, Лада Учаева, Константин Бенькович, Константин Решетников, Антон Власов, Руслан Солопеев, Владимир Козин).

Эх, увидеть бы это глазами иностранца, через призму привитой ему в медиа русофобии (которая якобы существует, как нам рассказывают со всех госканалов). То есть прямо напротив Кремля, в нескольких кварталах от Храма Христа Спасителя, гости столицы лицезреют циничную аллегорию на самые главные ценности нашего общества — церковь и армию.

Стол этой Тайной Вечери художник Антон Власов сервировал главным гастротрендом Москвы последних лет (надо признать, что уже тренд отходит) — американскими (!) гамбургерами, но не простыми, а золотыми. Вышивка Лады Учаевой высоким церковно-славянским шрифтом гласит: «ЧЕРВИ» — грязный и низкий итог каждого из нас. А православные храмы Константин Решетников изобразил в форме боеголовок — в каком-то европейском издании я видела политическую карикатуру «минареты-ракеты», но у них конечно совсем другие смыслы заложены в эти метафоры.

Нормы и догмы

Если верить выдаче Google, большинство случаев цензуры в нашей империи связано именно с нападками РПЦ на художников и акционистов. Начиная с работы классика Василия Перова «Сельский крестный ход на Пасхе» 1861 года, заканчивая картиной «Нагорная проповедь» 1995 года современного художника Александра Савко, которую суд назвал экстремистской, потребовал уничтожить и даже запретил демонстрацию ее копий в медиа. Всемирная истерия с Pussi Riot, конечно же в ТОПе.

Стоит признать, что молоденькой 319-й статье о неуважении к власти еще учиться и учиться у старшей «сестры», которая про оскорбление чувств верующих (ст.148 УК РФ). Действительно любопытно, когда политическая цензура у нас достигнет уровня церковной цензуры.

Конечно, есть мнение, что нарочитая свобода художников в изображении нашей политической реальности существует неспроста и во многом даже поддерживается самой властью (здесь, это когда «помочь» равно «не мешать»). Конечно же, чувствуется рука «серого кардинала», человека образованного и дальновидного, сведущего в понимании «глубинного народа» и искусства. Уровень свободы художников — это один из неочевидных кирпичиков легитимности власти, на поддержание которой в нашей стране уходит столько сил, нервов и средств, особенно в глазах международного сообщества.

Стоит признать, что в данной инсталляции «Последний ужин» все сходится на тоненького — и РПЦ не обиделись, и Кремль спокойно занят своими делами через дорогу, и интуристы заинтригованы неожиданной самоиронией принимающей стороны, да и художники самовыразились, слава Богу.

А что для остального выставочного пространства — я думаю, за счет такого любопытного для интуристов контента, удалось продать картины более матерых соседей. Например прекрасного российского художника Владимира Семенского. Ваша покорная слуга засмотрелась на одну его работу и уже примеряла ее мысленно в свою спальню... Но ровно 15 000 долларов на ее покупку мне не хватило. Эх, обещала же себе не смотреть в прайс...